近日，李子柒在《人民日报》文化版发表题为《生活因文艺而改变》的文章，字里行间袒露心迹，详细阐述了自己将工作重心逐步转向幕后的深层缘由。这位曾以田园诗意短视频风靡全球的创作者，褪去镜头前的光环，选择以更内敛的方式深耕传统文化与乡村发展，让文艺的力量真正扎根泥土、惠及于人。

        李子柒在文中回忆，一次重访四川绵阳平武县白马藏族乡甘海子景区的经历，成为她思想转变的契机。此前，她曾身着蜀锦裙子在雪山前弹奏钢琴，即便手冻得僵硬、只能后期补录音频，这段视频仍意外带火了这片秘境，让无数网友奔赴雪山林海感受纯粹之美。而此次重访，她看到身着传统服饰的小伙用古老乐器吹奏流行曲调，古朴与新潮的交融，让她对文艺的价值有了新的思考。

        真正促使她下定决心转向幕后的，是两位非遗传承人的故事。羌绣传承人陈云珍，带领乡村女性将原本只出现在衣物上的羌绣图案，融入杯垫、笔记本等日常用品，把手艺做成产业，带动北川羌族自治县石椅村村民2025年人均收入突破10万元。湘西十八洞村的苗绣传承人陈国桃，搭建非遗工坊，让不同年龄段的村民都能参与其中，既传承了技艺，也让母亲不必与孩子分离，让老人收获被需要的尊严。

        “以前，我思考的是如何把视频拍得美，如何把手艺展现得好。”李子柒在文中坦言，过往的创作重心，是用极致的镜头语言，将中国传统手艺与田园生活的美感传递给大众，让更多人看见传统文化的魅力。而如今，她更在意文艺能否给更多人带来实实在在的收益，能否让濒临失传的传统手艺真正传承下去，能否让文化的根脉在乡野间绵延不绝。

        在她看来，文艺的价值从不在于悬于空中的美感，而在于扎根泥土后的赋能——赋予人们更好的生活，赋予劳动者应有的尊严，赋予传统文化生生不息的活力。转向幕后，并非远离传统文化，而是换一种更具力量的方式践行初心：她以非遗工作站为依托，连接市场与手艺人，帮助传统技艺走出大山；通过沉浸式直播，讲述匠人故事，让非遗产品走进大众生活；借鉴成熟工坊模式，让“指尖技艺”转化为“指尖经济”，实现技艺传承与乡村增收的双赢。

        从镜头前一人一镜展现田园诗意，到幕后搭建平台赋能乡村与非遗，李子柒的转变，是个人创作初心的升华，更是对文化传承责任的践行。她在文中写道，文艺扎根泥土，才能真正赋美，这正是她转向幕后的核心初心。如今，她的工作重心虽不在镜头前，却以更深远的影响，让传统文化活起来、让乡村生活富起来，用实际行动诠释着文艺的温度与力量。

        这场从“展现美”到“创造价值”的转变，不仅是李子柒个人职业生涯的新起点，更为传统文化传承与乡村振兴提供了有益借鉴。正如她在文中传递的信念，唯有让文艺扎根乡土、惠及于人，才能让文化自信深深扎根在每个人心中，让传统手艺在新时代焕发更璀璨的光芒。