10月17日，《奔跑吧·大湾区篇》在广州南沙开录。18日，官方释出开工大合影。照片里，白鹿站在画面正中，穿薄荷绿短裙，短发配头巾，两边依次是李晨、郑恺、沙溢、孟子义、李昀锐、王祖蓝、张真源等人。话题当天冲上微博热搜第一，单日阅读量破亿。

讨论分成两拨。一拨认为白鹿是目前节目里唯一的常驻女MC，从飞行嘉宾一路做到常驻，在泥潭、指压板这些环节里攒下了不少出圈片段，站在中间是节目组根据画面构图和人气做的正常安排；另一拨把李晨、郑恺这些从第一季就在的元老摆出来，问的是资历和流量哪个更该占中间。

节目组这边的说法比较技术化。有认证账号提到，这次合影按三人一组的分组排位，站位由现场导演根据身高、画面平衡和当天分组临时调度，并非艺人自己挑位置；跑男历年的合影本来就没有固定规则。这个解释在业内站得住——大型综艺的开机合影通常在录制间隙完成，光线、机位、演员的补妆时间都卡得很紧，站位往往由执行导演在现场喊，谁站哪儿常常是几分钟内定下来的。

白鹿过去在合影里的习惯也被翻出来对照。2026年4月的一次录制，飞行嘉宾孙千到场，她主动从中间挪到边上；多场合影里她站的位置都偏边。这些片段被粉丝拿来证明她不是抢位置的人，也让这次的争议多了一层“让的时候没人说，站一次就被放大”的意味。

现场细节里还有一处被反复截图：她站在中间，身体重心略微偏向一侧，头微微向旁边的成员倾，拍完照之后跑去看回放，确认自己有没有挡住后排的人。这些动作在照片里不太显眼，在视频里能看清。

《奔跑吧·大湾区篇》这一季的阵容调整本身也值得注意。常驻成员里加入了几位年轻演员，节目的录制地点从室内棚转到湾区的城市实景，游戏设计上增加了与当地产业、民俗结合的部分。制作方要的是新的观众群，站位这类画面语言，往往和阵容调整同步发生。

争议在两天内降温。节目还没播，观众能看到的只有一张照片和一段开机视频，围绕它的判断大多建立在想象之上。等第一期播出，镜头怎么分配、谁在游戏里扛住了节奏，会是更实在的依据。

站位这件事在综艺的视觉语言里有实际的功能。一档节目的海报和合影，要把常驻、飞行、嘉宾的身份差别在一张平面图上交代清楚，靠的就是位置和服装。常驻站中间、飞行站两侧，是最常见的排法；但当常驻人数变化、飞行嘉宾咖位较高时，这套排法就会被临时打乱。

合影之外，这一季的录制还有别的看点。大湾区的实景录制对节目组是个考验——场地分散在广州、深圳、佛山几地，转场时间被拉长，游戏的设置要考虑天气和场地限制。这些内容在第一期播出之后才会被观众看到，而站位这件事，大概会先一步淡下去。

这张合影的拍摄时间是在开机仪式之后，地点在佛山的一处影视基地。当天到场的除了常驻嘉宾，还有几位飞行嘉宾和节目组的工作人员，合影分了三四批拍。最先拍的是全体大合影，站位由副导演在地上贴好的标记决定，标记的位置按流程表提前排过，谁站哪一格，现场照着站。

把标记贴在地上这件事，在大型综艺的录制里是标准流程。几十个人同框，如果临时安排站位，光排队就要十几分钟，还会出现前后遮挡。贴标记能在两分钟内把人摆齐，代价是灵活性差——一旦有人临时不来或者迟到，标记就要重贴，站位也会跟着变。

这一季《奔跑吧》的常驻阵容在录制前有过调整，公开的信息里，常驻的名字固定在几个人身上，其余的按飞行嘉宾轮换。阵容一变，合影的排法就要重排。以位置居中与否来判断地位，前提是阵容稳定、排法固定，这个前提在这一季并不完全成立。

评论区的争论里，有一条线索被反复提起：前几季的开工合影里，站在中间的往往是资历最深的常驻。这条线索引出的对比，本身建立在观众对旧照片的记忆上，而这些照片的拍摄年份、场合、人数都不一样，把不同年份的合影并排比较，得不出可靠的结论。

节目组的宣传节奏也有它的考虑。开工照通常在录制当天傍晚发出，配一段几十秒的开机视频，文案只写地点和日期。这套发布方式在近几季一直沿用，既不做人物介绍，也不标注身份，把解读的空间留给观众。好处是信息密度低、不容易出错，坏处是任何一张照片的细节都会被放大来看。